Nepaprastas balas pakilo į naujas aukštumas „Notr Dame kuprotas“
„Music Theatre Works“ meno vadovas Rudy Hogenmilleris scenoje kartu su savo dviejų dešimčių ansambliu ir visu orkestru iškėlė į sceną 23 žmonių chorą, o rezultatas – įspūdingi.
1831-ųjų Viktoro Hugo romaną šiandien tikriausiai būtų sunku išleisti. Jau vien pavadinimas kelia problemų – kuprotas yra bjauri, nemokšiška etiketė žmogui, turinčiam stuburo iškrypimą. Herojė Esmeralda yra egzotizuota, erotizuota ir galiausiai tragiška to, ką Hugo pavadino čigonu, versija.
„Music Theatre Works“ turėjo žinoti apie tokias problemas, kai pagal Hugo romaną „Hunchback“ programavo dainas iš to paties pavadinimo „Disney“ filmo, kaip dalį savo sezono pasiūlymų. (Vienas didžiausių 2018 m. Brodvėjaus ginčų kilo dėl visuomenės pasipiktinimo dėl garsiojo čigonų chalato, kuris kasmet įteikiamas daugiausiai Brodvėjaus kreditų turinčiam choro asmeniui. Drabužis buvo pervadintas į Legacy Robe, kad būtų išvengta romų sumaišties.)
Kada: Iki rugpjūčio 25 d
Kur: Muzikinis teatras veikia Cahn Auditorium, 600 Emerson, Evanston
Bilietai: 34–96 USD
Informacija: www.musictheaterworks.com
Veikimo laikas: 2 valandos 30 minučių, įskaitant vieną 15 minučių pertrauką
Tačiau Hunchbacko kalbos problemos negali sumenkinti nepaprastos Alano Menkeno muzikos. Rezultatas yra vienas po kito uždengti diržu. „Music Theatre Works“ meno vadovas Rudy Hogenmilleris kartu su savo dviejų dešimčių narių ansambliu scenoje iškėlė 23 žmonių chorą. Kai beveik 50 balsų palaiko muzikos režisieriaus/dirigento Rogerio L. Bingamano 14 žmonių orkestras, rezultatas kyla kaip garsieji skraidantys šou Notre Dame aplinkos kontraforsai.
Be to, Hugo romanas savo laikui buvo labai progresyvus ir daugeliu atžvilgių toks išlieka. XV amžiuje įvykęs siužetas yra griežtas minios valdžios, linčo ir netikro pamaldumo pasmerkimas. Peterio Parnello knyga ir Stepheno Schwartzo dainų tekstai daro tą pasmerkimą ryškų kaip ir puikią poeziją. Clayton Cross choreografija užpildo sceną įmantriu viduramžių Paryžiaus šurmuliu.
Kai uždanga pakyla, akimirka verta atsikvėpti. Senovinis didžiojo Dievo Motinos interjeras yra nuostabiai perteiktas storomis, lenktomis, medinėmis sijomis, išlenktomis aplink garsųjį, baimę keliantį vitražą Rožinis langas. Scenografui neįskaityta (Front Row Theatricals suteikė dekoracijas ir kostiumų nuomą), bet vis dėlto tai yra stulbinantis momentas. Ir tai yra prieš ansambliui pateikiant į giesmę panašų, a cappella atidarytuvą, kuris skamba taip, lyg jis būtų kilęs iš ne visai šios žemės. Tada yra tie katedros varpai. Kai jie nusileidžia iš aukštai, jie yra tikrai stulbinantis vaizdas: svarus ir milžiniškas.
Hogenmilleris perfiltruoja istoriją pasitelkdamas fiktyvumo jausmą. Ansamblio nariai groja garsiaisiais gargoilais, sėdinčiais Dievo Motinos katedroje, miniomis kraujo ištroškusių paryžiečių ir košmariškai gobtuvuotų religinių veikėjų. Susuktas Kvazimodas (Billy Dawsonas, kurio sklandantis operinis vokalas niekada nesigirdi) ant nugaros susiriša skudurų gumulą, kad būtų kuora, o veidą subjauroja makiažo dryžiais. Įrėmindamas istoriją dirbtinai, Hogenmilleris suteikia pasakos jausmą. Vis dėlto, nepaisant viso savo pasinėrimo į praeitį šimtmetį, Kuprotas dažnai yra klaikiai šiuolaikiškas.
Kai Frollo, Dievo Motinos arkidiakonas (Kentas Josephas, skleidžiantis bosą, kuris skamba taip, lyg pasiektų Dantės paskutinį ratą), pasmerkia Esmeraldą (Anna Marie Abbate, kuri dainuoja kaip angelas ir šoka su Salomėjos grožiu), jis skamba taip. veidmainystės aukštumas. Tai nesenstantis triukšmas, nepaisant seno nustatymo.
Spektaklio siužetas vertas nebylaus filmo. Kaip per prologą pasakoja sunki ekspozicija, matome žiauriai pavadintą kūdikį Quasimodo (tai reiškia iš dalies gimęs), kurį užaugino jo dėdė Frollo. Archdiakonas paslepia kūdikį pabaisą Dievo Motinos varpinėje ir galiausiai paskiria jam skambinti varpais.
Žiauriai izoliuotas Kvazimodo gyvenimas amžiams pasikeičia per Kvailių šventę, kuri iš esmės yra 1482 m. „Apvalymo nakties“ versija, o dieną valdo apgavikai, griuvėsiai ir piktadariai. Kvazimodo džiaugsmas, kad jis buvo pavadintas kvailių karaliumi, yra daugiau nei šiek tiek veriantis širdį, nes šventės dalyviai greitai atsigręžia į savo karalių. Garbė jį vos neužmuša. Kvazimodo išgelbėja Esmeralda, vienintelė geroji samarietė, pasirengusi atsistoti tarp nekalto žmogaus ir blakstienos.
Hugo istorijoje už gerumą ne visada atlyginama – bent jau ne žemėje. Tačiau paskutinėje scenoje Hogenmilleris sukuria nuostabų likimo pasikeitimą. Susuktas Quasimodo stovi aukštai. Žmonės, kurie jį linksmai kankino, virsta iškreiptomis, išgalvotomis savo versijomis.
Galų gale Hogenmilleris paverčia Kuprotą sėkme. Atmetus tą rezultatą, sunku matyti, kad pasirodymas veikia. Tačiau kai muzika įsigali, nusisukti tampa neįmanoma.
Catey Sullivan yra vietinė laisvai samdoma rašytoja.
Anjara: