Pasaulyje žinomas „Cuarteto Latinoamericano“ tęsia savo 40 metų misiją – pristatyti Lotynų Amerikos kompozitorius
Būsimo jų koncerto Nicholas Hall programoje – Argentinos muzikos šviesuolio Alberto Ginasteros, meksikiečių kompozitorės Gabrielos Ortiz, legendinio brazilų kompozitoriaus Heitor Villa-Lobos kūriniai bei dvi garsaus tango meistro Carloso Gardelio kūrinių aranžuotės.
Čikagos muzikos institutas sezoną pradeda pasaulinio garso Cuarteto Latinomericano – Arón Bitrán (iš kairės), Álvaro Bitrán, Javier Montiel ir Saul Bitrán – koncerte šeštadienio vakarą.
Sergio Yazbekas
Dauguma styginių kvartetų atlieka garsių istorinių kompozitorių, tokių kaip Bethovenas, Debussy, Haydnas, Schubertas ar Šostakovičius, kūrinius, dažnai įtraukdami į programas mažiau žinomą šiuolaikinę rinktinę, kad paįvairytų ir pajustų dabarties skonį.
Nedaug dėmesio skiriama tik šiuolaikiniam ir šiuolaikiniam repertuarui. Tačiau tik nedaugelis, o gal ir kiti, daro tai, ką Meksikoje įsikūręs Cuarteto Latinoamericano padarė sėkmingai – specializuojasi tik XX ir XXI amžiaus Lotynų Amerikos kompozitorių kūriniuose.
Per savo 40-ąjį jubiliejinį sezoną kvartetas Čikagoje pasirodys spalio 15 d. kaip Ispanijos paveldo mėnesio, kuris baigiasi tą dieną, dalis. Renginys, pristatytas bendradarbiaujant su Tarptautiniu Čikagos Latino kultūros centru, žymi Čikagos muzikos instituto 2022–2023 m. sezono atidarymą Nicholso koncertų salėje Evanston.
Be pavadinimo
Lotynų Amerikos kvartetas
Kada: 7:30 Spalio 15 d
Kur: Nicholso koncertų salė, 1490 Chicago Ave., Evanston
Bilietai: 25 USD iš anksto; 30 USD prie durų
Informacija: nicholsconcerthall.org
„Tai bus antras kartas, kai grosime gyvą koncertą Čikagoje“, – sakė pirmasis „Cuarteto“ smuikininkas Saúlas Bitránas, – „tai nuostabu, nes tai toks muzikalus miestas, kuriame daug meksikiečių. Tačiau kažkodėl ten buvome labai retai, todėl labai džiaugiamės galėdami sugrįžti.
Programoje – Argentinos muzikos šviesuolio Alberto Ginasteros ir meksikiečių kompozitorės Gabrielos Ortiz kūriniai, taip pat dvi garsaus tango meistro Carloso Gardelio kūrinių aranžuotės. Koncertą užbaigia Styginių kvartetas Nr. 17 (1957), baigiamasis legendinio brazilų kompozitoriaus Heitor Villa-Lobos kūrinys ir Esė Nr. 1 Francisco Mignone kvartetui.
„Villa-Lobos išgyveno daug laikotarpių, – sakė Bitrán, – tai matosi per 17 jo kvartetų, tačiau iki 17-os vietos jis grįžo prie labai ramaus, beveik neoklasikinio stiliaus. Šiame labai gerai sukonstruotame kvartete su nuostabiu lėtu judesiu yra subtilumų. Mums patinka šis kvartetas, nes jis jaučiasi labai subrendęs ir ramus.
„The Cuarteto“ įrašė visą kompozitoriaus kvartetų rinkinį, 10 metų trukusį projektą, kuris baigėsi 2003 m., o Bitrán šį įrašą ir lydinčius pasirodymus vadina svarbiausiu iki šiol grupės pasiekimu. „Tai mus tiek daug išmokė“, – sakė jis. „Tai mus išmokė groti kartu ir išmokė, ką reiškia būti Lotynų Amerikos kompozitoriumi.
„Villa-Lobos“ (1887–1959) yra naujausias dvejus metus trukusios Muzikos instituto iniciatyvos „Vienas kompozitorius, viena bendruomenė“, kuri kasmet per koncertus, pokalbius ir edukacines programas pabrėžia menkai įvertintą kompozitorių.
„Tai gali būti spalvotas kompozitorius“, - sakė Muzikos instituto prezidentas ir generalinis direktorius Markas George'as. „Kartais tai būtų moteris kompozitorė. Yra daug žmonių, kurių muzikos, deja, neteko girdėti“.
Kai Meksikoje susikūrė „Cuarteto“, šalyje nebuvo tokio pilno etato gastrolių ketverto. Grupė pradėjo vadovautis tradiciniu modeliu, atlikdama standartinius, Europos kompozitorių kūrinius, o nariai buvo patenkinti, kaip sekasi.
„Tačiau lygiagrečiai“, – sakė Bitranas, – ir tai labai natūralu, kad mums buvo įdomu pamatyti, kas buvo parašyta kvartetui Lotynų Amerikoje, apie ką, turiu prisipažinti, nieko nežinojome. Žinojome, kad Villa-Lobos, Ginastera ir kai kurie kiti žmonės kūrė kvartetus, bet nežinojome muzikos.
Jie rado partitūras vietinėse bibliotekose ir konservatorijose, o kai kuriuos kūrinius grupė pradėjo programuoti kartu su Europos kompozitoriais. Pradėję gastroles muzikos kritikai ypač džiaugėsi Lotynų Amerikos atrankomis, kurių beveik nebuvo girdėti.
„Mums gana greitai tapo aišku, – sakė Bitrán, – kad tas [repertuaras] turėtų būti pagrindinis mūsų karjeros akcentas ne tik kaip rinkos niša, bet ir todėl, kad tikrai tikėjome ta muzika ir nuolat ją skatiname. , nes manome, kad kai kurie iš jų yra tikrai pasaulinio lygio.
Be šiuolaikinių šedevrų, grupė taip pat užsakė daugiau nei 100 kūrinių ir daugelį jų įrašė. „Visoje Lotynų Amerikoje tapo žinoma, kad mes grojome naujus kūrinius styginių kvartetui, ir tai paskatino sukurti šimtus naujų kūrinių kvartetui.
„Cuarteto“ personalas išliko toks pat, išskyrus Bitráną, kuris prisijungė 1986 m., kai pirmasis grupės pirmasis smuikininkas persikėlė į Urugvajų. Jis ir dar du kvarteto nariai yra broliai, muzikantų mėgėjų vaikai. „Mes užaugome grodami kamerinę muziką namuose, – sakė jis, – todėl mums tai tapo natūralu.
Įkūrėjai muzikantai pažinojo vienas kitą nuo studentų laikų, o devintojo dešimtmečio pradžioje jie grojo dviejuose skirtinguose orkestruose. Iš pradžių kvarteto nariai kartu koncertavo ne visą darbo dieną ir išliko pagrindinės darbovietės.
„Ir tada jie nusprendė žengti šį didelį, baisų šuolį – atsisakyti orkestrų ir visą savo laiką skirti kvartetui“, – sakė Bitrán.
Azartas pasiteisino. „Cuarteto“ daug gastroliavo visoje Europoje, Šiaurės Amerikoje ir Azijoje, o 2012 ir 2016 m. laimėjo Lotynų Amerikos „Grammy“ apdovanojimus. Be to, jis tris kartus gavo Chamber Music America/ASCAP apdovanojimą už nuotykių kupiną programavimą.
Grupė tikėjosi, kad per 40 metų jos pastangas daugiau puikių Lotynų Amerikos kvartetų, kuriuos ji laimėjo, atliks kolegos ansambliai visame pasaulyje, bet taip neatsitiko.
„Tai didelis nusivylimas“, – sakė Bitranas. „Galbūt dabar, kai labiau akcentuojama įvairovė, tai yra mūsų galimybė prastumti šį repertuarą. Mes ir toliau stengiamės.'
Anjara: