Piteris ir Žvaigždžių gaudytojas turi savo širdį tinkamoje vietoje, bet tęsiasi per ilgai
Turiu didžiulę mįslę, kai kalbama apie Piterį ir žvaigždžių gaudytoją – Ricko Elice'o pjesę (pagal Dave'o Barry'io ir Ridley'io Pirsono romaną), kuri yra Piterio Peno priešistorė. Daugybė tos galvosūkių aspektų ketvirtadienį buvo sugrąžinti namo, kai nepaprastai gabūs ir žavūs Drury Lane Oakbrook teatro aktoriai išliejo paskutinę energijos, kvapo ir širdies unciją, kad pasirodymas būtų gyvas.
Pjesė (su per mažai Wayne'o Barkerio dainų) yra nepakartojama pagarba pačiam teatrui ir pačiai įtikėjimo esmei, kuri yra Peterio Peno istorijos esmė. Jame linksniuojama į vodevilius, istorijos teatrą (a la Nicholas Nickleby), stovyklą, senamadišką kalimą ir Wildean žodžių žaismą, jis tyrinėja visas meno formas ir siūlo išskirtinį fizinį drąsą, kartu su kai kuriomis lentomis ir virvėmis (ir gana šiek tiek daugiau), gali sukurti pasaulį, kuriam reikia tik auditorijos įsitraukimo. Jo įtraukianti potekstė tęsiasi ir rodo, kad kiekvienas nori būti atlikėju, žvaigžde, kokiu nors būdu, forma ar forma.
'PITRAS IR STARKAUDŽIAS'
Rekomenduojamas
Kada: Iki spalio 18 d
Kur: Drury Lane teatras,
100 Drury Lane, Oakbrook
Bilietai: 40–55 USD
Informacija: (630) 530-0111;
Veikimo laikas: 2 valandas ir
30 minučių su viena pertrauka
Taigi, galite paklausti, ką yra čia problema, ypač dėl to, kad režisieriaus Williamo Oseteko dailus Drury Lane kūrinys visais atžvilgiais pranašesnis už nacionalinį gastrolių Brodvėjaus pasirodymą, matytą čia prieš porą sezonų? Atrodo, kad Elice (tokia ekonomiška kaip „Jersey Boys“ bendraautorė) savo žodžius ir (protingą) žodžių žaismą įsimylėjo net labiau nei teatro sąvoką. Taigi pasirodymas, kuris galėjo pakilti 90 minučių, tiesiog tęsiasi, tęsiasi ir tęsiasi dvi su puse valandos.
Kraštutiniškai sudėtingas siužetas Starcatcher yra traukiamas žemyn dėl savo nesibaigiančių posūkių ir posūkių, kurie tiesiog negali išlaikyti susidomėjimo, nepaisant dviejų laivų, pilnų puošnių piratų, daugybės kitų ekscentriškų personažų ir daug kalbų apie gana sunkiai suvokiamą žvaigždžių gaudytoją. paaiškina, kodėl Piteris negali grįžti namo su Molly (kuri užaugs Wendy mama).
Tik antrajame veiksme, kai daug skriaudžiama našlaitė Piteris (grakštus, pergalingai natūralus Caleb Donahoe įspūdingame debiutiniame Čikagoje) ir Molly Aster (labiausiai laimėjusi Emma Rosenthal nepaprastai protinga ir komiška aristokratės dukra. patikimiausio karalienės Viktorijos kapitono), pagaliau pažiūrėkite jaudinančią beveik meilės sceną, ar visa tai atrodo verta. Nors antrojo veiksmo atidarymas – undinėlės (iš tikrųjų undinės) baleto choreografijos autorius Rhettas Guteris – gali lengvai tapti kaltu.
Kiekvienas iš dešimčių čia esančių atlikėjų yra išskirtinis, o Mattas Muelleris sustoja kaip Black Stache, labai gėjus piratas, siekiantis žvaigždės; Zackas Colonna ir Aaronas Kirby yra natūraliausi kaip Petro našlaičiai draugai; Jeffas Dumas idealiai tinka kaip Smee, savotiškas Sancho Panza laivas; Rodas Tomas kaip nepajudinamas lordas Asteris; John Keating kaip labai neįprasta Molly auklė; Andrew Muelleris kaip „Fighting Prawn“ ir kt. Jake'as Klinkhammeris kaip Alfas ir Brandonas Springmanas kaip kapitonas Scottas.
Apgaulingai paprastas Scotto Daviso rinkinys (apšviestas Diana Ferry Williams) virš scenos matosi muzikos režisierius Benas Johnsonas ir jo puikūs muzikantai (Richas Trelease'as ir Ethanas Deppe'as), o žemiau esanti istorija pereina nuo laivo denio į salos pasaulį. O Sally Dolembo kostiumai, kupini humoristinių potėpių, savaime yra dekoracijos. Aktoriai, padedami puikaus Ray Nardelli garso dizaino, leidžia išgirsti kiekvieną žodį šiame žodiškai užpildytame pasirodyme. Mažiau būtų buvę daug daugiau.
Anjara: