Roeper: 10 stebinančių geriausių 2017 m. filmų
Nematė, kad tai ateina.
Arba tai. Arba tai. Arba tai.
Po visų šių metų ir visų šių filmų aš labiau nei bet kada dėkingas, kai filmas mane nustebina teigiamai. Ir tai atsitiko DAUG 2017 m.
Žinoma, turėjau pagrindo tikėtis, kad „Wonder Woman“ gali būti kažkuo ypatinga, atsižvelgiant į Gal Gadot, kaip Diana/WW, žvilgsnius ir į tai, kad režisierius buvo rimtai talentinga Patty Jenkins (Monstras). Vis dėlto WW buvo dar protingesnis, juokingesnis, niūresnis ir labiau įtraukiantis emociškai, nei tikėjausi.
Ir nors niekada neatsisakiau M. Night Shyamalan, aš nuoširdžiai netikėjau, kad jo sugrįžimo triumfas Splitas bus TAIP siaubingai nuostabus, tas atvėsimas – jau nekalbant apie paskutines akimirkas, kai... (Išeisiu) tuo atveju, jei nesate matę).
Kalbant apie filmą „Get Out“, man pasisekė parodyti jį nežinant daugiau nei vien tik istorijos pagrindų, gerokai prieš ažiotažų laviną. (Iki šiol darau viską, ką galiu, kad išvengčiau anonsų ir detalių išankstinių istorijų apie filmus, kad geriau vertinčiau darbą.) Tai mane privertė sėdėti.
Tas pats pasakytina apie Lady Bird. Žinoma, buvau girdėjęs ankstyvą šurmulį, bet vis tiek buvau priblokštas rašytojos-režisierės Gretos Gerwig kūrybos ir to nuostabaus kolektyvo pasirodymų.
Netgi Wolverine gulbės giesmė mane nustebino. Hugh Jackmano avienos pjaustyklė / kubelių pjaustyklė buvo su mumis beveik du dešimtmečius, per, regis, nesibaigiantį pagrindinių vaidmenų ir epizodinių pasirodymų paradą. Maniau, kad jau seniai nebesugebėjau skirti dviejų centų apie Džekmano personažą – tada atsirado „Loganas“, pats tamsiausias ir smurtingiausias, giliausias ir lengvai geriausias „Wolverine“ filmas iš visų.
Viena po kitos nuostabios staigmenos – ir vis dėlto neradau vietos nė vienam iš pirmiau minėtų filmų, esančių mano geriausių 2017 m. filmų sąraše. Sakyčiau, tai yra gana solidūs metai.
Geriausi metų filmai:
10. „Detroitas“
Su „The Hurt Locker“ ir „Zero Dark Thirty“ režisierė Kathryn Bigelow ir rašytojas Markas Boalas pristatė du nepamirštamiausius XXI amžiaus filmus apie Amerikos karo pastangas užsienyje.
Detroitas yra savarankiškas gatvės lygio filmas apie karą, tačiau aplinka yra puikus Amerikos miestas, kurį 1967 m. vasarą drebino rasiniai neramumai. Tai slegiantis, dokudramos stiliaus filmas, ištikimai atkuriantis (o kartais ir interpretuojantis) žinomus įvykius, susijusius su Alžyro motelio incidentu, kaip jis buvo žinomas. Johnas Boyega, Jasonas Mitchellas, Anthony Mackie ir Willas Poulteris yra vieni iš nuostabių aktorių.
9. „Tai“
Žinau: daugeliui iš jūsų ši didžiulė Stepheno Kingo siaubo romano adaptacija nebuvo tokia bauginanti, kaip neseniai „Gotcha“! siaubo franšizės, tokios kaip The Conjuring ir Insidious.
Tiesa, tai nesukuria nuolatinių lengvų, jaudinančių važiavimo, iššokimo iš savo sėdynės akimirkų srauto. Tai daug subtilesnė, palaipsniui trikdanti, labiau psichologiškai vingiuota, labiau įtraukianti kelionė.
Atimkite visą „Pennywise“ siužetą ir tai būtų puikus senatvės filmas pagal „Stand by Me“ tradiciją (kuris taip pat buvo paremtas Stepheno Kingo darbu). Bet, žinoma, mes negalime ištrinti Pennywise, taip pat negalime ir vaikai, kurie šiame filme priešinasi jam, todėl tęsinyje jie turės su juo vėl susidurti suaugę.
8. „Molly's Game“
Taip, jie suprato teisingai.
Nuo to momento, kai perskaičiau Molly Bloom knygą apie jos kelionę nuo olimpinio slidinėjimo vilties iki Los Andželo padavėjos iki kai kurių didžiausių statymų privačių pokerio žaidimų Los Andžele ir Niujorke šeimininkės, žinojau, kad tai tik laiko klausimas, kada ji bus paversta. į filmą – rašytojo-režisieriaus Aarono Sorkino dėka „Molly's Game“ yra aštrus, dailus ir juokingas triumfas.
Jessica Chastain puikiai atspindi Molly sumanumą ir gerą širdį bei jos neapgalvotą, save naikinantį elgesio modelį. Kevinas Costneris atlieka keletą geriausių savo darbų kaip reiklus, perfekcionistas Molly tėvas. Tai ne pokerio filmas, bet pokerio yra daug in filmą ir kaip kažkas, kas šiek tiek išmano apie žaidimą, sakyčiau, kad Molly's Game yra tiksliausias pokerio gyvenimo atvaizdas nuo Rounders laikų.
7. „Didysis ligonis“
Tai viena geriausių šio dešimtmečio romantinių komedijų.
Kumailas Nanjiani ir Emily V. Gordon kartu parašė scenarijų, paremtą jų tikrojo gyvenimo Čikagoje piršlybomis, kai Kumailas buvo komiksas, o Emily – magistrantė, o Kumailo tėvai musulmonai imigrantai tikėjosi, kad jis seks. jų pėdomis ir susitaria dėl sutartų vedybų su pakistaniete, o Emily išsiskiria su Kumailu, nes jis yra idiotas, o tada Emily patenka į komą...
Taip, vėl TA sena istorija.
Nanjiani yra žavus ir juokingas ir nori pataikauti dėl istorijos, kai jis yra žioplys, Zoe Kazan yra nuostabi kaip Emily, o Ray Romano ir Holly Hunter bei Zenobia Shroff ir Anupam Kher yra nuostabūs tėvai.
Negalite nenorėti apkabinti šio filmo.
6. „Blade Runner 2049“
Išgyvename ilgai laukto tęsinio erą, nesvarbu, ar tai animacinis Pixar bilietas, kuriame pasakojama apie Dory ar Neįtikėtinius daugelį metų, ar drąsus (ir sėkmingas) mylimos, novatoriškos dramos tęsinys, pvz., , T2 Trainspotting.
Negalite tapti daug rizikingesni, nei bandyti sukurti antrąjį skyrių „Bėgantis ašmenimis“, vieno įtakingiausių ir garbingiausių visų laikų mokslinės fantastikos filmų, tačiau režisierius Denisas Villeneuve'as atlaikė iššūkį. „Blade Runner 2049“ buvo bene labiausiai vizualiai stulbinantis metų filmas su nuostabiu pažangiausiu CGI, kuris taip pat pagerbė originalo išvaizdą ir stilių.
Ryanas Goslingas buvo puikiai suvaidintas kaip naujas ir patobulintas Blade Runner, pareigūno K ir Harrisono Fordo modelis, kuris tęsė savo bėgimą kaip ilgai laukto tęsinio karalius (Indiana Džounso ir Žvaigždžių karų franšizės). Tačiau labiausiai širdį draskantis pasirodymas buvo Anos de Armas vaidmens Joi, kuri nuoširdžiai myli karininką K, pasirodymą, nepaisant visų prieštaravimų ir logikos, ir palikime tai.
5. „Vairuotojas kūdikis“
Rašytojas-režisierius Edgaras Wrightas choreografavo šį įtemptą ir jaudinantį vagystės filmą puikiai parinkto garso takelio garsais, o rezultatas – gryna, didelio oktaninio skaičiaus pramoga.
Ansel Elgort puikiai pasirodė kaip Baby, protingas vairuotojas su nuolat turinčiomis ausų pumpurais, tačiau tikrieji išskirtiniai buvo Jonas Bernthalis, Jonas Hammas, Jamie Foxxas ir Eiza Gonzalez kaip užkietėję sukčiai (kiekvienas turi įdomią istoriją) ir Lily James. kaip padavėja, užvaldanti Kūdikio širdį.
Geriausia, kad persekiojimo sekos buvo beveik visiškai pagrįstos praktiniais efektais ir tikrais automobilių kaskadininkų darbais, t.
4. „Diunkerkas“
Palik meistriškam Christopheriui Nolanui sukurti galingą ir įkvepiantį karo filmą apie atsitraukimą – nors ir vieną herojiškiausių ir svarbiausių evakuacijų šiuolaikinėje istorijoje.
1940 m. pavasarį Diunkerko uoste (Prancūzija) vokiečiai apsupo dešimtis tūkstančių britų, prancūzų ir belgų karių ir buvo prarasta bet kokia viltis – kol šimtai civilių britų žvejų laivų, pramoginių laivų, jachtų ir gelbėjimosi valčių nepaisė. Winstono Churchillio beviltiškas raginimas plaukti į Diunkerką ir nugabenti kariuomenę į saugią vietą.
Kadangi Nolanas naudoja CGI ir praktinių efektų derinį, o pasaulinio lygio aktoriai, įskaitant Tomą Hardy, Cillianą Murphy, Kennethą Branaghą ir Marką Rylance'ą, padeda papasakoti istoriją labai žmogiškai, Diunkerkas yra toks filmas, kuris apgaubs kiekvieną. antrasis kelyje.
3. „Vėjo upė“
Tayloras Sheridanas pradėjo savo karjerą kaip aktorius ir nebuvo tingus. Bene žinomiausias jo vaidmuo buvo Davido Hale'o vaidmuo filme „Anarchijos sūnūs“.
Bet pakalbėkime apie pirmuosius tris Sheridano sukurtus pagrindinius filmų scenarijus.
Galima teigti, kad geriausias 2015 m. scenarijus buvo „Sicario“, o 2016 m. – „Hell or High Water“, o 2017 m. – „Wind River“.
Viską parašė Taylor Sheridan.
Sheridanas taip pat režisavo „Wind River“ – šiuolaikinį vesterną, kurio veiksmas vyksta šaltame ir negailestingame bei neprijaukintame Vėjo upės indėnų rezervate Vajominge. Jeremy Renneris yra puikus JAV žuvų ir laukinės gamtos tarnybos agentas, kuris yra neoficialus patarėjas naujokams FTB tyrėjui (Elizabeth Olsen), kuri atvežama, kai indėnų žemėje aptinkamas paauglės mergaitės kūnas. Jeremy Rennerio ir Elizabeth Olsen dinamika primena Scotto Glenno ir Jodie Foster porą filme „Avinėlių tyla“. Jiems taip gera kartu.
2. „The Post“
„Visi prezidento vyrai“ (1976), Alano J. Pakula klasikiniame filme apie Woodwardą ir Bernsteino nuvertimą Richard M. Nixon, „Washington Post“ buvo pripažintas rimtu, nacionaliniu mastu gerbiamu leidiniu.
Steveno Spielbergo filmas „The Post“ (Čikagoje atidaromas sausio 5 d.) vyksta toje pačioje naujienų salėje, likus vos keleriems metams iki Votergeito, tačiau tuo metu „Post“ buvo laikomas provincialiu, nereikšmingu žaidėju žurnalistikos pasaulyje.
Ir tada ateina esminis momentas, kai leidėjas Kay'us Grahamas (Meryl Streep) ir redaktorius Benas Bradlee (Tomas Hanksas) turi galimybę skelbti novatorišką žurnalistiką ir užimti didvyrišką poziciją, bet taip, yra didelė tikimybė, kad laikraštis bus patrauktas į teismą ir žlugs, ir Grahamas ir Bradlee gali patekti į kalėjimą.
„The Post“ yra meilės laiškas Pirmajai pataisai, puikiai žurnalistikai ir novatoriškam feminizmui. Tai taip pat visiškai atitinka to meto įvykius.
1. „Trys skelbimų lentos už Ebingo, Misūrio valstijoje“
Praėjus penkioms minutėms po juodos rašytojo ir režisieriaus Martino McDonagho komedijos apie rasę, nusikalstamumą, lyčių šališkumą, klasių karą, seksą, smurtą, išdavystę, teisingumą, šeimą ir supuvusią iki pagrindų veidmainystę, žinome, kad matome kažką ypatingo. . Frances McDormand vaidina žiauriai juokingą ir širdį draskantį efektą kaip sielvartaujanti motina, o antraplanių aktorių kolektyvas yra pilnas nominacijos vertų darbų, ypač iš Woody Harrelsono ir Samo Rockwello.
„Trys reklaminiai skydai“ yra tas retas ir ypatingas filmas, dėl kurio jaučiamės pažįstami kiekvieną šio Misūrio miestelio veikėją – kol neišmoksime būti tikri savimi, nes kiekviename kelio vingyje slypi netikėtumai.
Man patiko šis filmas.
Garbingas paminėjimas: Įkūrėjas, T2: Trainspotting, Lady Bird, Logan, Wonder Woman, Paskutinė vėliava, Dėkojame už jūsų paslaugą, Logan Lucky, Gifted, Megan Leavey, John Wick 2, Split, Get Out, Karas už beždžionių planetą, Visi pasaulio pinigai, aš, Tonya
Anjara: