Tai ikoninis įvaizdis: stilingas smokingu apsirengęs skrobenis su mikrofonu rankoje, dainuojantis dėmesio centre, palaikomas 75 žmonių orkestro, grojančio Didžiąją Amerikos Gershwins dainų knygą, Cole'ą Porterį, Sammy'į Cahną, Jimmy Van Heuseną.
Galbūt nustebsite sužinoję, kas yra tas vaikinas šiomis dienomis. Kadangi šiais laikais tas dainininkas yra Sethas MacFarlane'as, animatorius / balso aktorius / prodiuseris / rašytojas / aktorius / filmų kūrėjas už populiariausių TV serialų „Family Guy“ ir „Amerikietis tėtis“ bei „Tedo“ filmų.
SETH MACFARLANE KONCERTE
Su Ravinia festivalio orkestru
Kada: rugpjūčio 21 d. 20 val
Kur: Ravinia festivalis, Kuko ežero ir Green Bay keliai, Highland parkas
Bilietai: 33–55 USD
Apsilankykite: ravinia.org
Muzika nėra svetima, MacFarlane'as (taip pat patyręs pianistas) sako, kad jis buvo gerbėjas tiek, kiek save prisimena. 2011 m. jis išleido kompaktinį diską „Music Is Better Than Words“ – didžiosios grupės pagarbą paslėptiems 1940-ųjų ir šeštojo dešimtmečių brangakmeniams, po kurio sekė kalėdinį albumą „Holiday For Swing!“, kuriame grojo 52-ejų orkestras, grojantis šventinę klasiką ir retai įrašomas. sezonines melodijas.
Šiuo metu jis dirba prie savo trečiojo albumo bigbendo režimu, o savo įspūdingą koncerto ekstravaganciją rugpjūčio 21 d. atneša į Ravinijos festivalio paviljoną, kur jam akompanuos Ravinia festivalio orkestras.
MacFarlane'as neseniai kalbėjo su manimi apie savo meilę svingui, bigbendo stiliui.
K. Ar galite paaiškinti šį meilės romaną tarp jūsų ir šios nuostabios, visa apimančios bigbendo muzikos, kurią atliekate?
KAM. Tai net ne tiek apie pačias dainas. Labiau už viską kalbama apie orkestrus. Šios aranžuotės nuo šeštojo dešimtmečio pradžios iki septintojo dešimtmečio vidurio iš kažko puikaus virto santykinai paprastomis ir tapo labai sodriomis ir įmantriomis. Tai džiazo ir klasikinės orkestruotės, puikios aranžuotės ir dainų kūrimo santuoka. Būtent tai ir stengiamės sukurti, specifinę muzikos epochą, kuriai reikalingas 60–80 žmonių orkestras, kad atliktų hitą. … Sutartinio orkestro žlugimas yra blogiausias dalykas, kuris kada nors nutiko Holivudo muzikos sparnui. Turėjote 100 žaidėjų, kurie kiekvieną dieną eidavo į darbą ir iš esmės turėjo simfoninį orkestrą. Kiekvienas žaidėjas žinojo kiekvieno kito žaidėjo ritmą. Tai buvo griežtas garsas.
K. KAM daug ką sakote, grįžta į aranžuotoją, tuos puikius orkestruotojus, kurių nebėra su mumis – Nelson Riddle, Gordon Jenkins, Billy May, Johnny Mandel ir kt. Kaip sunku šiandien sukurti šią muziką, rasti orkestrantų, kurie iš tikrųjų galėtų tai padaryti teisingai?
KAM. Šiandien jų neįmanoma rasti. Visą laiką turi būti apsuptas tokios muzikos, kad ji būtų tavo kraujyje. Jei šiandien tokioje muzikinėje aplinkoje būtų gyvas Nelsonas Riddle'as ar Gordonas Jenkinsas, jiems būtų sunku rašyti tokioje aplinkoje. Manau, kad kai žmonės girdi [didžiųjų grupių orkestrinę muziką], tai vis tiek nepaprastai jaudina ir praturtina. Atrodo, kad nežinai, ko tau trūksta, kol to neišgirsi. Laidoje labai gerai išgyvenu Nelsono mįslių diagramą [žiūrėkite vaizdo įrašą žemiau] , vienas geriausių vienos geriausių kada nors parašytų dainų [Hoagy Charmichael] topų, kuris sustabdo pasirodymą. Aš ką tik buvau Londone su Johno Wilsono orkestru ir jie atkūrė šias seniai nebebuvusias orkestruotes. Ne tik aranžuotės, bet ir muzikos dialogas. Kai išgirsti tai gyvai, tave apima šaltkrėtis.
K. Taigi ar naudojate originalias legendinių kompozitorių diagramas? Galbūt Franko Sinatros topuose?
KAM. Londone yra aranžuotojas Andrew Cottee, kuris specializuojasi kuriant šias klasikines aranžuotes. Kai tik galime, gauname originalias diagramas. Kai kurie yra Sinatros, nes jis turėjo geriausias, tobuliausias aranžuotes pasaulyje. Kai kurie yra iš senų MGM filmų. Mano koncertuose aš noriu parodyti, ką gali šie simfoniniai orkestrai. Albumą, prie kurio dabar dirbame, nuėjome į Nelsono mįslių archyvą ir tikrai ištyrėme, kas tai sukelia šį garsą. Kai žiūrite į jo diagramas, yra daug tuščių vietų. Tai ne tai, ką šie aranžuotojai parašė, o tai, ko jie neparašė. Jie pasiekė savo karjeros tašką, kai galėjo viską suskaidyti iki svarbiausių elementų. Tai leido garsui būti tokiam ryškiam, koks jis buvo pilnas.
K. Kas bus naujajame albume?
KAM. Tai „Sinatra“ baladžių albumų, tokių kaip „In the Wee Small Hours“, gyslelė, daug styginių ir medinių pučiamųjų. Dirbu su 65–70 žmonių orkestru. Sinatros topai yra geriausi, kurie kada nors buvo, todėl tų dainų ar topų nepadarysite geriau nei jis. Taigi mes pasirinkome dainas, kurių jis niekada neįrašė. Tokios dainos kaip Cole'o Porterio melodija iš 1930-ųjų, Goodbye Little Dream, Goodbye.
K. Koks jausmas išgirsti tą simfoniją už nugaros, kai esi scenoje, tą garso sieną, kuri apgaubia visą vietą?
KAM. Tai jaudina, bet keistai atpalaiduoja. Jaučiatės tarsi ant šio didelio, šilto, neryškaus kilimo. Jame yra tikras komfortas. Tai turėtų erzinti nervus, bet taip nėra. Visa priežastis, dėl kurios darau tai, yra tai, kad girdžiu tai gyvai su orkestru. Vakare, kai dainuoju, pusė manęs klausosi kaip klausytojas, ką orkestras daro.
Paskelbta 19:00 val. 2015 rugpjūčio 19 d
Anjara: