„Velvet Underground“ dokumentinis filmas: savita duoklė savitai grupei

Melek Ozcelik

Jei nesate užkietėjęs grupės, pradėjusios Lou Reedo karjerą ir kuriai vadovavo Andy Warholas, gerbėjas, jums gali būti nuostabu, kad kai kurie ją mini taip pat kaip „The Beatles“ ir „Rolling Stones“.



Šiame „Apple TV+“ išleistame vaizde rodomas Moe Tuckeris (iš kairės), Johnas Cale

Šiame „Apple TV+“ išleistame vaizde rodomas Moe Tuckeris, Johnas Cale'as, Sterlingas Morrisonas ir Lou Reedas iš dokumentinio filmo „The Velvet Underground“.



AP

Būdamas jaunas vyras, pradėjęs studijuoti koledže, režisierius Toddas Haynesas iškart pamilo „Velvet Underground“ – grupę, kuri, pasak muzikanto Briano Eno, neparduodavo daug įrašų, tačiau visi, kurie įsigijo, nuėjo ir įkūrė grupę.

Tai skamba kaip puikaus fantastinio muzikinio filmo siužetas: Gėlių galios hipių eroje iš Niujorko avangardinio meno scenos išnyra roko grupė, turinti priešingą etosą, apsirengusi juodai, su pašalinio atmosfera, dainuojanti apie narkotikus ir apgailėtinas seksas. Ši mažai tikėtinų asmenybių ir neparankių talentų grupė bendradarbiauja su Andy Warholu rengdami jaudinančius šou, kuriuose susilieja muzika, vizualinis menas ir performansas – unikalus derinys, atnešantis mažai komercinės sėkmės. Tačiau grupė bus pripažinta viena įtakingiausių roko istorijoje.

„Aksominis pogrindis“: 3 iš 4



CST_ CST_ CST_ CST_ CST_ CST_ CST_ CST_

„Apple Original Films“ pristato dokumentinį filmą, kurį režisavo Toddas Haynesas. Įvertintas R (dėl kalbos, seksualinio turinio, nuogybių ir kai kurių narkotikų medžiagų). Veikimo laikas: 121 minutė. Ekranai trečiadienį rodomi ChiTown Movies, kaip dalis Čikagos tarptautinis kino festivalis. Atidaroma penktadienį „Landmark Century Center“ ir „Apple TV+“.

„Velvet Underground“, nuostabiai savitas, puikiai sukonstruotas Hayneso roko dokumentas – ar rokumentinis filmas? – pasakoja tik tą istoriją. Ir tai tiesa.

Jei nesate, kaip Haynes'as, užkietėjęs grupės, pradėjusios Lou Reedo karjerą ir kuriai vadovavo Warholas, gerbėjas, jums gali būti netikėta, kad kai kurie ją mini taip pat kaip „The Beatles“ ir „Rolling Stones“. Tačiau tokiu požiūriu daugelis laikosi „Velvet Underground“, kurie nurodo jo įtaką pankui ir kitiems stiliams – nors jis truko kokius šešerius metus, kol 1970-aisiais pasitraukė „Reed“ ir niekada nesulaukė tikros pagrindinės sėkmės.



Kad ir koks būtų jūsų žinomumo lygis, Hayneso dokumentas – pirmasis šiam patyrusiam režisieriui – yra toks stilistiškai patrauklus, kad visai nesvarbu, ką žinojote.

Jo tikslas yra ne tik papasakoti „Velvet Underground“ istoriją, pasitelkiant interviu ir stebėtinai didelę archyvinės medžiagos kolekciją (visa nufilmuota iki aštuntojo dešimtmečio pradžios), įskaitant dosnius avangardinio filmų kūrimo fragmentus. Atrodo, kad savo savitu, nelinijiniu stiliumi jis bando sukurti dokumentinę Velvet Underground pasirodymo versiją.

Svarbiausia, kad Haynesas praktiškai visas dvi valandas naudoja padalinto ekrano techniką, o efektas yra daug daugiau nei techninis. Atrodo, kad vieno požiūrio niekada nepakaktų; visada yra kita, net jei tai tik mąslaus Rido nuotrauka, netiesiogiai metanti skepticizmą į tai, ką kažkas sako. Arba gurkšnodami Hershey šokolado plytelę.



Ir mes turime omenyje ne tik du ekranus. Taškuose yra 12 ekranų, pasakojančių istoriją, nejudančių ir judančių vaizdų derinius. Atrodo, kad dvasia sutampa su tais daugialypės terpės pasirodymais septintojo dešimtmečio viduryje, kur Warholas projektavo savo svajonių ekrano vaizdinius, kai grojo Velvets ir šoko eklektiška publika (net Rudolfas Nurejevas).

Stulbinantis Hayneso vaizdas pagrįstas interviu su dviem gyvais grupės nariais – daugiausia Johnu Cale'u, velsiečių ir klasikinio išsilavinimo altininku, užmezgusiu stiprią partnerystę su Long Ailende gimusiu Reedu. Kita – būgnininkė Maureen Moe Tucker, kuri puikiai apibūdina, kaip Velvets atsiskyrė nuo hipių kultūros: Ramybė ir meilė? Mes to nekentėme. Būk tikras, atmestinai sako ji.

Vienas žmogus, kurio nepavyko pakalbinti: pats Reedas, kuris po ilgos solinės karjeros mirė 2013 m. Haynesas surinko, regis, kiekvieną garso klipą ir archyvinės filmuotos medžiagos dalį ir gali užfiksuoti pavojingą jauno Rido energiją – žmogaus, kuris, užuot surengęs pasirodymą, kurio jam nenorėjo, trenkė kumščiu į stiklo plokštę.

Taip pat, žinoma, dingo Warholas, kuris mirė 1987 m. ir pasirodo greituose klipuose, ir Nico – vokiečių dainininkas, kurio šviesiaplaukė žavesys ir buvimas scenoje padėjo grupei užsitikrinti pirmąją sutartį.

Haynes'as prasideda septintojo dešimtmečio pradžioje, kai grupė dar neturėjo nei pavadinimo, nei skambesio, grojo taip mažai, sako Reedas, kad turėjome labai keisti pavadinimą, nes niekas mūsų nesamdė.

Tačiau mes sužinojome, kad Reedas žinojo, ko nori: aš noriu būti turtingas ir roko žvaigždė.

Filme aprašoma grupės istorija nuo jos įkūrimo iki 1967 m. pirmojo albumo „The Velvet Underground & Nico“, jų pasirodymai miesto centre, gastrolės, pasirodymas Vakarų pakrantėje, antrasis albumas „White Light/White Heat“ ir Nico pasitraukimas. Ji buvo klajoklis, sako Cale.

Temperamentingasis Ridas atleidžia Warholą, tada priverčia Cale'ą išeiti. Aš nežinojau, kaip jam patikti, sako Cale. Bandei būti malonus, jis tavęs labiau nekęs.

Galiausiai pats Ridas pasišalina.

Mes nepriėjome prie to, ko jis norėjo, kad mes pasiektume, – aiškina Tuckeris. Tai buvo: 'Po velnių, kada tai įvyks?'

Bet jie padarė įtaką. Ko gero, geriausia eilutė yra iš Danny Fieldso, muzikos vadybininko ir publicisto. Jie švietė taip ryškiai, kad jokia vieta negalėjo išlaikyti tokio kiekio šviesos, sako jis. Jums reikia fizikos, kad apibūdintumėte tą juostą jos aukštyje.

Anjara: