Wayne'o Brady'io „Burr“ puikiai tinka vis savalaikesniam „Hamiltonui“

Melek Ozcelik

Oficiali priežastis, kodėl antradienio vakarą sugrįžo į Čikagoje rodomą Hamiltono kūrinį, buvo sugauti daug išpranašatą Wayne'o Brady atėjimą, kurio Aarono Burro atvaizdas yra pirmasis kartas, kai įžymybės statusą turintis aktorius tapo laidos, pasižyminčios sandarumu, dalimi. ansamblio kokybė ir palapinių pavadinimų trūkumas. (Žinoma, Niujorke palapinės pavadinimas buvo miuziklo kūrėjo Lino Manuelio Mirandos vardas, bet daugiau apie jam vėliau.)



'HAMILTON'



Labai rekomenduojama

Kada: Iki rugsėjo 17 d

Kur: The PrivateBank Theatre, 18 W. Monroe



Bilietai: 65–180 USD

Informacija: www.BroadwayInChicago.com

Veikimo laikas: 2 valandos ir 45 minutės su viena pertrauka



Taigi, kad būtų galima pasakyti, kad Brady'is, kuris vaidins tik iki balandžio 9 d., yra (stebėtinai) aukštas ir liesas, o elegantiškas oras ir stulbinančiai aiški dikcija puikiai tinka. Jo aristokratiška laikysena ne tik lengvai išskiria jį nuo Miguelio Cervanteso fiziškai mažesnio ir niūresnio Hamiltono, bet rodo teisės jausmą. (Abu vyrai buvo našlaičiai, tačiau skirtingai nei titulinis veikėjas, Burras turėjo patikos fondą, kurį ketino apsaugoti.)

Wayne

Wayne'as Brady | PATEIKTA NUOTRAUKA

Brady įneša reikiamą aukštumo jausmą ir atsargų neįsipareigojimą Wait for It – pirmojo veiksmo dainoje, kuri parodo, kuo jis skiriasi nuo impulsyvaus, nieko neprarandančio ir visko siekiantio Hamiltono. Visą laiką jis fiksuoja Burro pavydo ir pasibjaurėjimo mišinį Hamiltono nesustabdomai energijai ir polėkiui, o vėliau ir jo pyktį dėl Hamiltono išdavystės jam ir politinei paramai Thomasui Jeffersonui. O svarbiausiame savo antrojo veiksmo numeryje „Kambarys, kur atsitinka“ jis visiškai išreiškia sužlugdytų ambicijų jausmą. (Šuolis nuo stalo vienu metu parodoje padarė sukelti siaubą, nes prieš dvi savaites plačiai nuskambėjo aktoriaus kojos traumos scenoje.)



Kaip atsitiko, Brady nebuvo vienintelis naujas veidas The PrivateBank Theatre scenoje. Gyvybiškai svarbų Hamiltono žmonos Elizos Schuyler vaidmenį už Ari Asfarą perėmė studentas Aubinas Wise'as. Nesvarbu, ar tai buvo kažkokia beprotiška neoficiali perklausa, ar tik vienas iš tų teatrališkų sėkmės potėpių, reikia pasakyti, kad Wise'as buvo sensacingas. Puiki gražuolė, ji taip pat yra nuostabiai susikaupusi aktorė, kurios emocijomis niekada nekyla abejonių, ji dainuoja ir juda taip lengvai, kaip yra būtina kiekvienam šio šou atlikėjui. Ji suteikia mums tradicinę žmoną, kuri trokšta savo vyro draugijos, tačiau ji taip pat turi vidinę ugnį, reikalingą nunešti Burn.

Taip pat reikia pasakyti, kad visas spektaklis atrodo aštresnis, aiškesnis ir akimirksniu žaismingesnis nei neįtikėtinai įtemptą atidarymo vakarą praėjusį spalį. Miuziklas buvo visiškai paruoštas geriausiais įmanomais būdais. Atlikdamas maratono Hamiltono vaidmenį, Cervantesas tapo įžūlesnis, nervingesnis ir netgi šiek tiek neapgalvotas, o tai prideda personažui jaudulio. Visas ansamblis yra puikus.

Nenuostabu, kad matant šį šou po prezidento Trumpo išrinkimo ir visų chaotiškų įvykių, kurie klostėsi nuo jo inauguracijos, įgauna visiškai naują dinamiką. Jūs girdite dalykus kitaip arba intensyviau – apie kabineto sudėtį, valdžios pasidalijimą, prekybą arkliais dėl politinio pranašumo, įtampą siekiant kompromisų, valstybių teises ir federalizmą, asmeninį skandalą ar visą prezidento koncepciją. kuris savo noru atsistatydina, kaip padarė George'as Washingtonas. Kaip karalius Džordžas, visada patikimas serialo komiško palengvėjimo šaltinis, visiškai nustebęs pastebi: esu sutrikęs. Ar jie ir toliau pakeis atsakingus asmenis? Jei taip, kas kitas? Ir, žinoma, publika sąmoningai juokėsi.

Jei Hamiltonas, ypač rasiškai apverstas Tėvų įkūrėjų aktoriumi, iš pradžių atrodė atspindintis Obamos epochą, dabar jis atrodo kaip ryškus dabartinės naujokų administracijos komentaras, kuriame yra pakankamai įspėjamųjų pasakojimų ir ramybės tarp audros jausmų. kad sukurtumėte šiek tiek optimizmo. Kartu tai rodo perversmą, susijusį su revoliucija ir visiškai naujos valdymo formos formavimąsi, taip pat primena, kad daugeliu atžvilgių vis dar vyksta darbas.

Dar kartą pažiūrėjus serialą taip pat buvo patvirtinta, kad Mirandos stulbinančiai protingas, tankus, pergalingai kaustinis ir pakaitomis gausus bei nerimą keliantis rezultatas priverčia kiekvieną žingsnį pagauti ką nors naujo. Retai kada pajusite, kad visa publika laikosi kiekvienos sudėtingos linijos, kaip tai daroma šiame šou. Tačiau čia veikia ir antroji partitūra – nepaprastai susipynusi inscenizacija (Thomas Kail) ir choreografija (Andy Blankenbuehler), viską sukasi tam tikru amžinu sukamuoju judesiu, kuris atkartoja laiko šurmulį. praeitis, ir dabartis.

Akivaizdu, kad niekas, susijęs su tuo, kas tapo Hamiltono pramone, nepalaikys nieko mažiau, nei visos jėgos uraganas.

Anjara: